Le monde de Lladró
Une histoire de passion pour la porcelaine
Une histoire de passion pour la porcelaine
Lladró est l'histoire de la réussite d'une marque espagnole emblématique. Leader mondial dans la conception, la fabrication et la distribution de créations artistiques en porcelaine, Lladró est un mélange unique de talent, d'audace et de méticulosité dans la quête de l'excellence.
De la sculpture au luminaire, en passant par les accessoires pour la maison et les bijoux, Lladró est une marque qui incarne un style de vie contemporain, élégant et exclusif.
Les années 1950 : le début de l'aventure
Lladró est l'histoire de la passion pour la porcelaine de trois frères, Juan, José et Vicente Lladró. Des artistes qui ont fait de la porcelaine un mode de vie et ont réussi à bâtir un empire commercial de leurs propres mains.
En 1953, dans leur maison du village d'Almàssera, ils ont commencé à fabriquer leurs premières assiettes, vases et figurines en céramique en s'inspirant des œuvres des grandes manufactures européennes de Meissen, Sèvres et Capodimonte.
C'est à cette époque qu'apparaissent le modelage des fleurs ou le traitement complexe du tulle, exemples de techniques virtuoses que l'on retrouve encore aujourd'hui dans de nombreuses créations de la marque.
Les années 1960 : la consolidation d'un style
Fruit d'une constante agitation artistique, c'est à cette époque que se forge un style unique et distinctif, aux lignes allongées, qui fait la renommée mondiale des œuvres de Lladró. Dans une démonstration de dextérité et de maîtrise de la matière, les pièces deviennent de plus en plus complexes et dynamiques, défiant les lois de la gravité.
Lladró a introduit la méthode révolutionnaire de la monocuisson, qui a rapidement remplacé la triple cuisson traditionnelle. Cette méthode pionnière a également contribué à définir un autre signe distinctif de la marque : les tons pastel caractéristiques d'une grande partie de ses œuvres. Au cours de cette décennie, l'École de formation professionnelle est également créée au siège de l'entreprise pour lui permettre de disposer d'artistes et de techniciens qualifiés. En 1965, avec un peu plus d'une décennie à son actif, Lladró entre sur le marché américain. En 1969, Lladró inaugure son siège actuel à Tavernes Blanques (Valence).
Les années 1970 : la reconnaissance
Les années 70 sont des années d'activité fébrile et de maturité créative. La qualité atteinte amène Lladró à entreprendre des travaux plus ambitieux, les premières séries limitées voient le jour et la reconnaissance internationale définitive arrive.
Après des recherches intensives, elle commence à travailler avec le grès, un nouveau matériau qui ouvre tout un monde de possibilités expressives. La résistance particulière de ce matériau et ses tons terreux caractéristiques élargissent les ressources créatives des artistes de Lladró.
Les années 1980 : vers de nouveaux sommets
Dans les années 1980, la recherche constante de nouveaux modes d'expression se poursuit. Une plus grande maîtrise de la porcelaine permet des créations qui témoignent d'une extraordinaire maîtrise du modelage. Dans des collections singulières comme Sculptures, Caprices ou Goyescas, l'imagination des artistes se laisse emporter par la fantaisie et le plaisir de créer.
La Lladró Collectors' Society a été fondée en 1985. Au cours de ses 15 années d'existence, elle a compté plus de 100 000 collectionneurs de porcelaines de la marque.
Au cours de cette décennie, Lladró franchit deux étapes majeures dans son expansion internationale. En 1986, Lladró débarque en Asie avec des filiales au Japon et en Chine. En 1988, elle ouvre son premier musée et sa première galerie à New York, sur la Cinquième Avenue à Manhattan. Le processus d'internationalisation se poursuit régulièrement sur les marchés émergents comme la Russie, l'Europe de l'Est ou l'Inde.
Les années 1990 : l'excellence
Dans les années 90, Lladró a produit de nombreuses scènes d'époque très complexes, la plupart d'entre elles incorporant des compositions florales vives qui représentent la plus grande expression de l'attention minutieuse aux détails et du savoir-faire des artistes de Lladró.
En 1991, le musée de l'Ermitage de Saint-Pétersbourg accueille une exposition de sculptures Lladró dont le carrosse du XVIIIe siècle et Don Quichotte feront partie de sa collection permanente.
En 1995, la première boutique Lladró a ouvert ses portes à Tokyo, dans le quartier branché de Ginza ; en 1996, son premier magasin en propre a ouvert ses portes dans la calle Serrano, la rue la plus chic de Madrid, et en 1997, la boutique de Beverly Hills a ouvert ses portes sur Rodeo Drive.
Au cours de cette décennie, Lladró reçoit deux prix prestigieux : le prix Príncipe Felipe pour l'internationalisation en 1993 et le prix Príncipe Felipe pour la compétitivité en 1997.
Les années 2000 : de nouvelles voies
Lladró porte son potentiel expressif à de nouveaux sommets avec High Porcelain, une collection de pièces d'une extraordinaire qualité artistique et technique, destinées à former un groupe restreint de chefs-d'œuvre au sein de la production de la marque.
Parallèlement, Lladró se réinvente avec des pièces sculpturales en porcelaine blanche mate ou des pièces dynamiques et expressives décorées de couleurs vives.
Au cours de cette décennie, Lladró a reçu le prix Príncipe Felipe pour la gestion d'une marque renommée (2002).
Les pièces dédiées aux traditions et croyances religieuses commencent à jouer un rôle prépondérant. L'une des valeurs de la marque depuis ses origines est son savoir-faire pour aborder la spiritualité des cultures les plus diverses avec sensibilité et admiration, faisant de chaque pièce un défi et une source d'enrichissement pour ses artistes.
Cette diversité de produits est renforcée par la collaboration de designers externes exceptionnels tels que Jaime Hayon, Bodo Sperlein et Culdesac, qui ajoutent leur univers personnel et artistique au travail de Lladró dans le cadre d'un échange créatif fructueux.
En 2006 et 2009, Lladró ouvre deux boutiques à Moscou, respectivement au prestigieux Petrovsky Passage et au centre commercial GUM.
Les années 2010 : la diversification
Les collaborations sont également intensifiées dans le cadre d'un échange créatif fructueux avec des designers externes renommés tels que Paul Smith, Rolito ou Gary Baseman.
En 2012, la boutique Lladró de New York ouvre ses portes au 500 Madison Avenue. En 2017, la société est rachetée par le groupe PHI Industrial, un fonds d'investissement espagnol spécialisé dans la gestion active d'entreprises.
Lladró aujourd'hui
La diversité des lignes et des styles que Lladró propose aujourd'hui rend la marque extrêmement contemporaine. Des sculptures inattendues, des lignes fonctionnelles comme Light & Scent qui propose des parfums d'ambiance et des lampes sans fil innovantes, de grandes collections de luminaires, de la vaisselle, des centres de table et des bijoux. Ce ne sont là que quelques-unes des catégories de produits qui composent le portefeuille actuel de l'entreprise.
Un monde de possibilités en porcelaine, où les talentueuses équipes créatives de la marque collaborent avec de grands noms du design tels que Marcel Wanders, Nichetto Studio et Naoto Fukasawa. La porcelaine de Lladró est inarrêtable sur son chemin où le design, l'artisanat et le respect de l'environnement s'unissent pour continuer à créer avec ce matériau vivant qui est toujours plein de surprises.
